本講座邀請故宮書畫文獻處助理研究員蘇雅芬以「萬馬歡騰ￚ丙午年歷代畫馬精粹」特展為題，講解「馬」在繪畫中的文化意涵，並作為「人文 + AI + 故宮：Meta 外雙溪」計畫之基礎知識延伸。該計畫以故宮館藏「馬」主題文物為素材，結合AI技術創作具教育意義之影片，鼓勵各團隊從不同視角重新詮釋典藏文物，展現傳統文化與科技應用結合之成果。

講者以深入淺出的方式，利用故事及古今概念比較，將畫作背後的文化意涵生動有趣的表達出來。在中國畫中，由於馬與牛為人類所馴養，容易觀察並描繪其形象，故以此為題的畫作由來已久。北宋徽宗時所編纂的《宣和畫譜》，繪畫分成十門畫科，其中「畜獸」正是以人類馴養的馬和牛為主。除此之外，「馬」在文化上則具有「任重道遠」的意義。

而在歷代馬畫常見主題中，有「天馬（翼馬）」、「肥馬／貢馬」、「瘦馬」、「番馬」及「人馬」五種。「天馬（翼馬）」展現馬在神話傳說的形象，例如在外交家葉公超捐贈的東漢墓室石刻拓本中，這匹有翅膀的翼馬，前後二腳抬起，預備昂首前行，形象強調馬的厚胸及圓臀，腳細長而有力，在馬尾的部分成彎半圓形，強調馬匹的動態姿勢。

「肥馬／貢馬」則象徵盛世帝國。漢代開始，對戰馬的需求增加，但中原馬匹本身較瘦小，後來透過戰爭獲得西域的馬匹，改良傳統中原馬的體型。而唐代國力強盛，要求西域每年進貢戰馬。由於唐代皇室、貴族喜愛馬，描繪馬或人馬互動的繪畫作品於是增加，奚官（掌管宮廷馬匹的官職）的形象也多有胡人相貌。

「瘦馬」的題材則代表文人士大夫的精神。例如宋代遺民畫家龔開所繪、現藏於大阪市立美術館的〈駿骨圖〉，藉瘦馬的形象抒發對前朝覆滅的遺恨。這種瘦骨嶙峋，卻帶有不屈的傲氣，成為文人畫常見的主題。講師也提到大寫意的畫法，例如徐悲鴻的馬畫。由於其留法的背景，他將西洋寫實主義的繪畫與中國傳統筆墨結合，並使用大寫意方式，用簡單筆觸勾勒馬的各部分形體，組合起來卻創造出完整的馬兒形象，風格獨特。

｢番馬｣題材主要捕捉奔馳的瞬間。此類題材多描繪外族行獵的「番馬」繪畫作品，畫面強調人馬追逐獵物的瞬間動作，例如宋朝陳居中的〈平原射鹿圖〉，獵人回頭射鹿，同時馬蹄離開地面，馬鬃向後飛揚，顯示動態的瞬間。

至於「人馬」的題材，則多隱含千里馬與伯樂的典故。宋代李公麟〈五馬圖〉（現藏於東京國立博物館），描繪五位胡、漢奚官牽著貢馬行走的畫面。作者明白懷才不遇的處境，作畫時暗喻自己如同貢馬一般未獲賞識。到了宋代，馬畫已經不如前朝追求形似，而是注重表現畫意及內在的神韻。

在講座中，講師也回答了各校同學們在執行專案時所面對的問題，並分享了尋找相關資料的方式，以及做研究的技巧。例如對於需要閱讀大量的文史資料時，講師建議帶著明確目的閱讀資料並尋找答案，並在過程中同步進行更多想像。也就是說，與其被動接收知識，我們要一邊主動尋找能解決特定問題的答案，一邊將歷史文物與生活場景串聯起來，賦予資料動態的想像力。

在本次活動中，講師帶領大家讀畫、賞畫，原本距離我們遙遠的古代作品，畫中的人物及動物，霎時間似乎都活靈活現起來。透過對馬畫題材與文化意涵的深入理解，同學們不僅更加認識故宮典藏的豐富內涵，也為後續運用AI技術進行影像創作奠定基礎。期待各團隊能將此次講座所獲得的知識與靈感，轉化為兼具人文深度與創新視角的作品，在暑期成果發表中呈現傳統文化在數位時代的嶄新樣貌。